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茶器分类及经典杯型
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2024-11-26【茗茶风向】17人已围观
简介宋青白釉刻花葵口盏饮茶是中国人自古以来的传统生活方式。而好茶,必然要有相般配的茶具。朝代更迭,史海浮沉,茶具繁多,金银玉瓷,水晶玛瑙,不一而足。无论是品茶也好,斗茶也罢,都离不开茶器。北宋汝窑天青釉茶盏中国茶圣“陆羽”就曾说:“水为茶之母,器为茶之父”。正所谓“工欲善其事,必先利其器”,中国的茶叶种...

宋青白釉刻花葵口盏
饮茶是中国人自古以来的传统生活方式。而好茶,必然要有相般配的茶具。朝代更迭,史海浮沉,茶具繁多,金银玉瓷,水晶玛瑙,不一而足。无论是品茶也好,斗茶也罢,都离不开茶器。

北宋汝窑天青釉茶盏
中国茶圣“陆羽”就曾说:“水为茶之母,器为茶之父”。正所谓“工欲善其事,必先利其器”,中国的茶叶种类虽繁多,但是在从事茶艺活动时,不仅仅讲究茶叶的色,香,味,形和泡茶用水的清,净,甘,洌,还需要各种不同材质的茶具来体现和发挥出茶叶的特质。

唐白釉煮茶器
明代许次纾在《茶疏》中说到:“茶滋于水,水精于器,汤成于火,四者相顾,缺一则废”。《茶经》中把采茶、制茶的工具称之为“具”,把煮茶、饮茶的工具称之为“器”。、

▲明太祖第十七子朱权所著的《茶谱》中列出10种茶具
第一、茶器分类
茶具又称为茶器,主要指的是茶壶,茶杯,公道杯,茶道组等饮茶、品茶的器具。
一、茶具最早出现于西汉王褒的《僮约》中“武阳买茶,烹茶尽具”。从西汉至唐代,继陶器之后,出现了瓷器。唐代各地瓷窑茶具兴盛生产。

二、陆羽《茶经.四之器》记载了:采茶、制茶的工具称之为“具”,把煮茶、饮茶的工具称之为“器”。生产瓷茶器的主要地点有:越州、岳州、鼎州、寿州、洪州、婺州等;煮茶、饮茶和储茶用具共24件。

唐邛崃窑黄釉茶梗

唐越窑青釉带托盏

唐银茶匙

晚唐白釉横把壶

唐越窑青釉龙柄茶匙

五代白釉带托花口盏
三.宋代饮茶,多采用盅或盏;宋代以后,全国形成了官、哥、汝、定、钧五大名窑。
五大名窑的说法初见于明朝时期的古籍——《宣德鼎彝谱》,它曾记载:内府所藏名贵瓷器,以柴、汝、官、哥、钧、定六个窑口并称。民国时期,许之衡《饮流斋说瓷》也延续了这个说法:“宋最有名之有五,所谓柴、汝、官、哥、定是也。更有钧窑,亦甚可贵。”“柴”,当然就是柴窑了。
据说,它是五代后周世宗柴荣最先命人烧造的一种瓷器。目前为止,没找到过柴窑窑址,也不知它在宋代是否还生产,更没可靠的器物流传。因太过神秘高冷,所以被后人从宋代名窑中除名。最后,剩下汝、官、哥、钧、定五个窑口,就成了我们熟悉的“五大名窑”。

汝窑天青釉圆洗北京故宫博物院藏

北宋汝窑青瓷无纹水仙盆台北故宫博物院藏
汝瓷造型古朴大方,以名贵玛瑙为釉,色泽独特,有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。随光变幻,观其釉色,犹如“雨过天晴云破处”“千峰碧波翠色来”之美妙,土质细润,坯体如侗体其釉厚而声如磬,明亮而不刺目。
器表呈蝉翼纹细小开片,有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点,被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。每一个汝窑的品茗杯在开片后,裂纹都是独一无二的。
大英博物馆藏
▲北京故宫博物院藏汝窑三足樽承盘
官窑特点是规整对称,宫廷气势,高雅大气,一丝不苟。因为胎土含铁量极高,手感沉重,胎土呈深黑褐色,后称“紫口铁足”。
南宋官窑青瓷弦纹贯耳壶
釉面沉重幽亮,釉厚如堆脂,温润如玉。釉面多层反复细刮,釉光下沉而不刺眼,纹理布局规则有致,造型庄重大方。另外“肉腐留骨”(露胎处象死人骨头,俗称“骨董”)也是那时所造。我们今天所称官窑泛指历朝官府烧造的瓷器,其实,历史上仅指南宋时期烧造的瓷器,后世再无此称呼。
官窑青釉方花盆宋北京故宫博物院
南宋官窑粉青釉葵口洗国家博物馆藏
定窑以烧白瓷为主,瓷质细腻,质薄有光,釉色润泽如玉。黑釉、酱釉称为“黑定”“紫定”,也别具特色,制作精湛,造型典雅。定窑始于唐朝,衰退没落于北宋。
北宋定窑白釉牡丹纹执壶
钧瓷两次烧成,第一次素烧,出窑后施釉彩,二次再烧。钧瓷的釉色为一绝,千变万化,红、蓝、青、白、紫交相融汇,灿若云霞,宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。这是因为在烧制过程中,配料掺入铜的气化物造成的艺术效果,此为中国制瓷史上的一大发明,称为“窑变”。
北宋钧窑天青釉托盏
国家博物馆藏
元代钧窑天蓝釉紫红斑钵北京故宫博物院藏
元钧窑大碗
哥窑的主要特征是釉面有大大小小不规则的开裂纹片,俗称“开片”或“文武”。哥窑瓷胎体有厚有薄,釉色主要有粉青、月白、米黄数种,釉面光泽如肤之微汗,是为上品。
▲哥窑青釉贯耳瓶及其细部,故宫博物院藏
宋代哥窑葵口盘
哥窑青釉鱼耳炉北京故宫博物院藏
1.官窑在杭州;2.哥窑在浙江龙泉;3.汝窑在河南临汝;4.定窑在河北曲阳;5.钧窑在河南禹县(古名钧州)。
四.元代,青花瓷茶具深受推崇。从元代开始,瓷器的百家争鸣时代结束了,变成了由景德镇一枝独秀的局面。
元青花缠枝牡丹纹梅瓶
青花瓷的命名很大程度上和“钴”料的使用有关,“钴”赋予了青花瓷全部的内涵。也就是说,谈青花瓷,离不开重要材料“钴”。19世纪之前,钴最广泛的用途是作为染料,中世纪时是琉璃生产的重要材料,也是伊斯兰釉陶的重要材料。
元青花鱼藻莲荷纹大盘
冯先铭等学者在《中国陶瓷史》中谈到:“元青花使用的青花(钴料),有进口料和国产料两种。作为青花的钴土矿,在我国的云南、浙江和江西省均有蕴藏。……云南的玉溪窑、浙江的江山窑、江西的景德镇窑,由于附近都产青花原料,具备了烧造青花瓷器的条件。”
中国学者如李家治等则也有一种观点,元青花的钴料源于中国西部的甘肃和青海。陈克伦先生在《元青花研究六十年》一文中直接表明:元青花使用的青料是从西亚引进的高铁低锰的“苏麻离青”。从青花料的使用来看,料的不同决定了成色。至于钴料出自何处,显然半个多世纪的研究有了逐渐清晰的答案。
元青花釉里红镂雕盖罐
五、明代,宜兴紫砂陶与瓷器同时发展—“景瓷宜陶”。《景德镇陶录》卷五“宣窑”条载:“宣窑器物无物不佳,小巧尤妙,此明窑极盛时也。”景德镇更加发力,烧出了各种各样的颜色的瓷器,分为四个大类:釉下彩、釉上彩、斗彩和颜色釉。
釉下彩,就是釉下面的颜色,前面说到的青花和釉里红就是釉下彩。
釉上彩,也就是在釉表面上的颜色,因为一般的颜色,经不住一千多度的高温,所以景德镇就先将瓷器烧出来,然后把颜色画在釉的表面,再放进窑里进行一次七八百度的低温烧造,这样可以使得颜色不会掉。
明万历青花折枝花纹提梁壶
斗彩,就是釉上彩和釉下彩的结合,先用釉下彩画线,用釉上彩进行填涂。成化年间的斗彩鸡缸杯就是非常典型的器物。
颜色釉,也就是不同颜色的釉。以铁为着色剂,烧出来就是青色,铁含量的不同,也会随之形成不同的颜色;以铜为着色剂,则是红色;以钴为着色剂,就是蓝色,青花瓷就是用钴来画的。
宜兴紫砂壶茶具,最早的时间是在北宋时间崛起。世人多爱紫砂,赞其为茶器之首。唐宋多为抹茶、煎茶,饮茶的多是瓷壶与瓷碗等,至明中期为泡茶法,紫砂的功用被人所见,因而多受其崇。《长物志》言:「盖既不夺香,又无熟汤气。故用以泡茶不失原味,色、香、味皆蕴」。人们在比较若干茶具后,认为壶还是「以砂者为上」。
紫砂是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品。紫砂结构紧密,接近瓷化,颗粒细小有质感,透气性和吸附性极佳,但不具有瓷胎的半透明性。陶器中的佼佼者首推宜兴紫砂茶具,早在北宋初期就已崛起,成为别树一帜的优秀茶具,明代大为流行。
明时大彬款紫砂漆包壶
明吴经提梁壶南京市中华门外大定坊马家山吴经墓出土
紫砂壶和一般的陶器不同,其里外都不敷釉,采用当地的紫泥、红泥、团山泥抟制焙烧而成。由于成陶火温高,烧结密致,胎质细腻,既不渗漏,又有肉眼看不见的气孔,经久使用,还能汲附茶汁,蕴蓄茶味;且传热不快,不致烫手;若热天盛茶,不易酸馊;即使冷热剧变,也不会破裂;如有必要,甚至还可直接放在炉灶上煨炖。
明宜兴窑紫砂雕漆提梁壶故宫博物院藏
清乾隆御制紫砂描金山水诗文圆壶
故宫藏太湖石钮三叉提梁段泥款
清康熙紫砂胎珐琅五彩花卉茶壶
清雍正柿蒂起花扁壶
雍正端把壶
清宣统紫砂犁形壶
六、清代,盖碗颇受宫廷皇室、贵族、及高档茶馆钟爱;盖碗,又称三才碗,三才者,天,地,人,蕴含“天盖之、地载之、人孕之”的道理。
盖碗在清初开始流行,此后,成了清代主要的泡茶器具。清嘉庆粉彩鹊桥相会纹盖碗,菱口,碗内施松石绿釉,碗外壁以粉彩描绘着盛装的七仙女与乘槎的董永相会的故事。该盖碗底部及盖钮内底有“江正隆制”矾红篆书款,殊为难得。
清粉彩“雀桥相会”盖碗
清粉彩公鸡纹盖碗
第二、品茗杯及经典杯型
品茗杯主要用来品茶及观赏茶的汤色,也有人称之为单杯、个人杯、主人杯等。在爱茶人的眼里,它不只是一个品茶的器皿,也是彰显自己个性的心爱之物。不同个性、不同品位的人喜欢的器型、花纹、材质都会不同,有时不同的茶也需要不同的杯子搭配品饮。品茗杯按照材质大致可分为紫砂、瓷、陶土、玻璃、金属、搪瓷、竹木、漆器。
陶器是用黏土或陶土经捏制成型后烧制而成的器具。粗陶的品茗杯,别有一种清新、隽秀的美。粗放之中有细腻,而且造型古朴柔美,大多数款式、花纹都是独一无二的.
玻璃制品茗杯最大的特点便在于容易观察汤色。玻璃,古人称之为流璃或琉璃,实是一种有色半透明的矿物质。用这种材料制成的茶具,能给人以色泽鲜艳,光彩照人之感。我国的琉璃制作技术虽然起步较早,但直到唐代,随着中外文化交流的增多,西方琉璃器的不断传入,我国才开始烧制琉璃茶具。琉璃茶具唐代已经起步,在当时堪称珍贵之物。
漆器茶具始于清代,主要产于福建福州一带。福州生产的漆器茶具多姿多彩,有宝砂闪光、金丝玛瑙、釉变金丝、仿古瓷、雕填、高雕和嵌白银等品种。采割天然漆树液汁进行炼制,掺进所需色料,制成绚丽夺目的器件,这是我国先人的创造发明之一。福州生产的漆器茶具多姿多彩,有宝砂闪光、金丝玛瑙、釉变金丝、仿古瓷、雕填、高雕和嵌白银等品种,特别是创造了红如宝石的赤金砂和暗花等新工艺以后,更加鲜丽夺目,逗人喜爱。
明剔犀漆盏托
金属用具是指由金、银、铜、铁、锡等金属材料制作而成的器具。它是我国最古老的日用器具之一,早在公元前18世纪至公元前221年秦始皇统一中国之纪前的1500年间,青铜器就得到了广泛的应用。本世80年代中期,陕西扶风法门寺出土的一套由唐僖宗供奉的鎏金茶具,可谓是金属茶具中罕见的稀世珍宝。
搪瓷茶具以坚固耐用,图案清新,轻便耐腐蚀而著称。它起源于古代埃及,以后传入欧洲。明代景泰年间,我国创制了珐琅镶嵌工艺品景泰蓝茶具。我国真正开始生产搪瓷茶具,是本世纪初的事,至今已有70多年的历史。
品茗杯按照器型大致可分为以下几类:
1、建盏:敞口、斜身、深腹、圈足,体略小。
宋代有黑、白、酱、青、白和青白釉茶盏,以黑釉为贵。
天目杯又叫天目盏,建盏。建盏多是口大底小,有的形如漏斗,造型古朴浑厚,手感普遍较沉重。在宋朝风靡一时,为斗茶必备的茶具。要说沉稳,建盏恐怕当仁不让数第一。
南宋建窑黑釉茶盏
大阪市立东洋陶瓷美术馆藏建窑油滴盏(国宝)
2、压手杯:杯口平坦而外撇,腹壁近于竖直,自下腹壁内收,圈足。手拿杯时,刚好托住杯沿,十分趁手,故名“压手杯”。以明永乐青花压手杯最为著名。
3、敞口杯:口略往外撇,腹微敛,滚圆圈足。胎薄,胎质细润,这个形状也是最常用和最常见的。茶汤入口的圆润度高于上一个,但比较真实和正常,聚香和聚味的程度高于上一个,总体感觉比较自然和真实。
民国粉彩开光人物故事折腰碗
4、折腰杯:是用作屈身事人的典故,出自于《晋书·陶潜传》:“吾不能为五斗米折腰,拳拳事乡里小人邪。”说的是陶渊明为了养家糊口,就去做了县令。但县令的俸禄只够买五斗米。一天,上级派督邮来督察。为人骄横的督邮一到彭泽县就差人把陶渊明叫来见自己,而且要穿好官服,否则将影响他的前程。在此以后,“不为五斗米折腰”成为有骨气,不趋炎附势,品格高尚的人的代称。折腰杯高度大小适中,聚香,聚味,也贴合手部曲线。
5、六方杯:六方形,造型挺拔,线面清爽,棱角分明,施以汝釉,用起来更加圆润。六棱流直而上翘,方中带曲,杯型耐看。,线面清爽,棱角分明,施以汝釉,用起来更加圆润。六棱流直而上翘,方中带曲。
6、莲瓣杯:每条棱从杯底延伸到杯口,让整个杯口呈现花瓣的形状,十分精致。古朴典雅、光润有度、实用大方,施以汝釉,区别于撇口杯杯型是杯口点缀的小小莲瓣,宛如新生。古朴典雅、光润有度、实用大方。杯体开片如鱼鳞、蝉翼状,久用之后,茶色会上着于裂纹处,形成变幻莫测、美丽绝伦的花纹。
南宋龙泉窑青瓷斗笠盏
7、斗笠杯:造型如蓑翁之斗笠,圈足小,杯口敞,取其怡然自得之美,线条简洁优雅,烧成难度高,于简洁中见大智,尤显珍贵。取杯品茶,若姜尚之于渭水,于山水间心怀天下,于平凡中窥大智之道。也是非常受欢迎的经典杯型。
南宋龙泉窑青瓷斗笠型茶盏(台北故宫博物院藏)
8、马蹄杯:敞口,杯口外翻,斜削腹,内凹底小平底,形状倒置似马蹄。有的高有的矮,底部有的有圈足有的没有圈足。明代以回青、洒蓝、孔雀蓝、白釉等品种为常见。清代雍正年间较为流行,多作斗彩,以腹部饰四团花者为常见。
9、铃铛杯:也称仰钟杯、金钟杯、磐式杯;杯口外撇,深腹,圈足,倒置似铃铛,由此而得名。明成化、嘉靖、万历时期有白釉、斗彩、青花等品种,发展到了清康熙、雍正时则有青花、五彩等。目前在市场上也是最多见的杯型。
10、圆融杯:偏矮,肚子略外鼓,口径略内收,但也比较真实和正常,但其聚香和聚味的效果明显更好一些,综合口感是最好的。有厚重沉稳之感,有“大肚能容天下事”的寓意。
12、卧足杯:杯底没有圈足,底部平或内凹,放在桌面上是平贴的。是明、清时期流行的一种杯式,有白釉、青花、五彩、粉彩、墨彩等品种。
13、高足杯:因杯身之下有高足,故名。口微撇,近底处丰满,下承高足,高足有竹节形,圆柱形、四方形等。明、清两代均有烧造,品种有青花、斗彩等。
14、鸡心杯:造型为敞口,口以下内收,瘦底,圈足。因杯心下凹呈深圆涡状,底心凸起鸡心形,故名鸡心杯。是明代时期产品,永乐时景德镇窑烧制有青花鸡心杯和白釉鸡心杯两种,现均有传世品。
明永乐青花菊瓣纹鸡心碗
15、方斗杯:流行于明代嘉靖时期的一种杯式,因形似方斗而得名。古时制作方形器,不似圆器那样能利用陶车的旋转,直接拉坯而成,其工艺比较特殊,需要将坯泥制成片状粘接而成。清康熙时期,出现一种提梁式方斗杯。杯内有一横梁,将两侧内壁连接起来,由此加强了方斗杯在烧制过程中的强度,使器形十分规整。这个大口杯的优点在于,茶汤入口时感觉最圆润。
16、耳杯:亦称“羽觞”。酒具。系仿汉代漆制羽觞,器身呈椭圆形,两侧有对称的小耳,故名。流行于东汉至两晋、南北朝,品种有绿釉陶、青瓷等。这种杯子已经很少见了,大概在古装电视剧上还能看到一些。
17、鸡缸杯:敞口,浅腹,卧足。杯上以斗彩绘画雌、雄鸡及雏鸡,间以山石、兰草、牡丹,故名鸡缸杯。明成化斗彩鸡缸杯曾名噪一时,清代各朝都有仿造,尤以康熙、雍正时所仿最佳,几可乱真。一只杯子好几亿哦!
清乾隆粉彩御制诗文鸡缸杯
18、爵杯:仿青铜器造型,口沿外撇,圆腹略深,前尖后翘,下承三高足,口沿两侧有对称的立柱。明、清两代均有烧造,有青花、白釉、蓝釉及粉彩等品种。
19、卧足杯:是明、清时期流行的一种杯式,因杯底无圈足,呈内凹的卧足而得名。有白釉、青花、五彩、粉彩、墨彩等品种。
清康熙青花云龙纹高足碗
20、高足碗:造型与高足杯相同,略大。元代龙泉窑、景德镇窑盛烧,明清继续烧造,品种有青釉、卵白釉、青花、釉里红等。大的叫碗,小的叫杯。
清乾隆青花梵文高足杯
清中期斗彩三秋杯
21、三秋杯敞口、浅斜式腹壁、圈足,杯身以秋菊、蝶、草组成画面,故名三秋杯。色彩以青花色勒,草花和飞蝶轮廓,以鹅黄、紫红、姹紫点染飞蝶和花蕊。杯形秀巧,画面素雅。
清道光青花五彩龙凤宫碗
22、宫碗:口沿外撇,腹部宽深丰圆,造型端正,多为皇宫用器,故名。明正德时烧制最为著名,有“正德碗”之称。图片上看不出来大小,事实上它比类似形状的杯子要大多了。
清道光斗彩荷塘鸳鸯纹卧足碗
23、卧足碗、浅腹,碗底心内凹,以碗壁充当圈足,故称卧足碗。多见于明清两代。
明五彩花卉纹孔明碗
24、孔明碗由两只碗粘合而成,两碗间中空,外碗底心有一孔,故称孔明碗,亦称诸葛碗。始于北宋龙泉窑,明代景德镇有烧制。
明正德御窑素三彩花卉净水碗
25、净水碗佛前供器。侈口,下腹宽圆,圈足,有的饼形足或高足。明末清初流行,碗身上往往题有信士弟子名称,乞求内容、施舍时间等。
北宋汝瓷天青釉花口注碗
26、注碗温酒具,与注子配套使用。一般碗壁直而深,有的通体呈莲花形,使用时碗内放适量热水,注子内盛酒置于碗中。宋代南北瓷窑均有烧造,以南方居多。
唐邢窑白瓷玉壁底碗
27、玉壁底碗流行于唐代中后期,明清亦有少量烧制。圈足宽大,中有脐,似玉壁,故名。
28、圹碗指明代墓葬出土的民窑青花小碗。明末多见,工艺粗率,绘画豪放潇洒,多绘山水、花鸟、梅竹、蔬果等。
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